写意山水画，使用的当然是我们柔软而有弹性的毛笔。毛笔，自先人创造而来，便带着一种奇诡万状，富有意想不到的表现力，被后世之人称之为魔笔。因其软中见刚，运动幅度大，起伏节奏强，于大师手中能表现出线条的粗细、方圆、长短、顺逆、重轻、疾徐，还能表现出形体的凹凸、向背、前后、硬柔。本就是只是宣纸上绘画而已，可看起来倒像是立于纸上，深于纸内，活于人前，有质感、有层次、有生命，能表现出不同的艺术形象的。
看过吴昌硕的《玉洞生春》，都会记得画卷之上的瘦、漏、皱、丑各不同的太湖石；还有层层叠叠极具空间感的梅枝、花蕊。没有这笔的尽情挥洒，多方调动，浑重的湖石，坚劲的枝干，俏嫩花蕾，无法呈现你们眼前，自然更无法感受到见阴阳向背、四周穿插、生意盎然的艺术境地。
国画中，素有“书画同源”之说。书法与绘画的关系，自古以来始终是融溶贯串一起的。就是以书法的笔法来滋补水墨画的线条笔划，以书养画。教我赏画的朋友告诉我，吴昌硕的《墨竹》就是以篆书笔法画干，以隶书笔法画节，以草书笔法画枝，以行书笔法画叶。我是看得似懂非懂的，估计是自己书法实在是不行，各位要是有雅兴自己去看看。应该比在下强。
好的用笔，才有好的绘画线条。难怪历代有所成就的画家都无一不是书法家。因为他们都注重书法训练，努力掌握用笔的提安、顿挫，掌握中锋用笔，也懂的侧锋、偏锋的运用，甚至于掌握笔锋、笔肚、笔根的交替互用。精湛的书法用笔技能，为水墨画的表现线条情趣提供了精良的骨架，奠定了结实的基础。于是笔法奇诡多变，得心应手，就是写意水墨画创作的一大特色，也是欣赏时点评的一大标准。
